Beethoven Piano Concerto Nº. 3 in C minor, Op. 37 I. Allegro con brio II. Largo III. Rondo: Allegro
Alfred Brendel, piano
Anton Bruckner Symphony Nº. 7 in E major I. Allegro moderato II. Adagio III. Scherzo: Sehr schnell IV. Finale: Bewegt, doch nicht schnell
Lucerne Festival Orchestra Claudio Abbado, cond.
One of the greatest performances I’ve ever seen of both works. Brendel at the keyboard, Abbado on the podium, and is that Sabine Meyer on principal clarinet? I believe it is.
Na próxima sexta-feira o DVD do concerto do Legendary Tigerman no Coliseu em 2011, será vendido em conjunto com a Blitz. Eu estive lá e recomendo vivamente a compra deste DVD se não puderam assistir ao vivo. Um concerto cheio de convidados, incluindo Wraygunn, Dead Combo, Rita Redshoes, Lisa Kekaula, entre outros.
É o segundo ano que ocorre este “Sons de Almada Velha”, onde se pode ouvir em vários locais sacros (e não só), sons de compositores do século XVIII de várias nacionalidades. No site do evento (clicar na foto)podem consultar locais, programas, biografias dos intérpretes…
O próximo concerto será já no sábado, dia 8 de Outubro de 2011, na Igreja do Seminário Maior de São Paulo, por volta das 19h.
Como já toda a gente sabe, ontem foi a efeméride que marca o nascimento de Freddy Mercury. Pelo youtube gira um dos concertos mais emblemáticos dos Queen. Live at Wembley é um concerto de antologia e com o qual cresci - literalmente desde que nasci. Estas canções são de facto inesquecíveis e aqui ganham uma força ainda maior que na gravação discográfica. Tenho tanta pena de nunca os ter visto ao vivo. Restam os registos e este em particular. E assim, a propósito deste dia e não só, aqui fica o concerto na íntegra, para quem quiser recordar.
Vejam só com o que é que dei ainda há pouco. Um concerto completo de Nikolai Lugansky no Festival de Verbier de 2008. Um pessoa muito amável fez o favor de colocar todo o recital no youtube. E isto tudo a propósito da efeméride que ocorreu dia 10 de Agosto: a morte de Leos Janáček em 1928, aos 74 anos. Não conhecia de todo repertório para piano deste compositor, mas gostei muito de ouvir a Sonata n.º 1, que Lugansky interpreta logo de início. Aí fica o registo. Espero que gostem.
Leos Janáček
Piano Sonata in E-flat major, “1.X.1905”
The Presentiment
The Death
Sergei Prokofiev
Ten Pieces for Piano from “Romeo and Juliet”, Op. 75
5. Masks
6. Montagues and Capulets
7. Father Lorenzo
8. Mercutio
9. Lily Dance of the Maidens
10. Romeo and Juliet before Parting
Franz Liszt
Years of Pilgrimage, Third year
Jeux d’eau à la Villa d’Este
Franz Liszt
Years of Pilgrimage, Second year: Italy
Sonetto No. 123 del Petrarca
Franz Liszt
Transcendental Etudes
12. Chasse-neige : Andante con moto
10. Allegro agitato molto
Dei com esta senhora há uns meses através do mural de um amigo no facebook (sim, lá também se encontra coisas interessantes ;). Entretanto Esperanza Spalding já ganhou um Grammy e está a fazer uma tour mundial, onde Portugal figura. É já nos dias 15 (Porto) e 16 (Lisboa) de Julho nos Coliseus. Acho que lá vão mais uns euritos - este anos estou-me a vingar!
Ontem lá fui fazer a minha visitinha do costume ao evento anual “Dias da Música”. Ultimamente não tenho andado na correria de ver uma lista interminável de concertos e tenho optado por ir ver 2 ou 3 concertos. Este ano já não apanhei bilhetes para os concertos de abertura e encerramento e para o Mário Laginha & Bernardo Sasseti, mas consegui ainda ter lugar para o concerto da Duke Ellington Orchestra e para o concerto anterior, Sergio Tiempo a interpretar o Rach 3, em conjunto com a orquestra Orquestra Filarmónica de Brno, dirigida por Leoš Svárovský. Pelo meio ainda tive oportunidade de assistir aos concertos dados no Espaço Livre, primeiro pela Big Band Junior e depois o agrupamento da Escola do Hot Club/Luís Villas Boas.
Não conhecia de todo a Big Band Junior, mas fiquei deveras impressionada com os jovens músicos que a compõem, começando pela cantora, passando pelos trompetistas, saxofonistas, pianistas até ao baterista. Surgiu de uma parceria entre o CCB e o Hot Club, durante a Lisbon Jazz Summer School. Parece-me uma iniciativa muito boa e que provavelmente vai dar uns bons frutos daqui a uns tempos.
Entretanto, enquanto esperava pelo concerto do Tiempo andei a cirandar um bocadinho. As exposições que se encontram pelos corredores são sempre muito interessantes e didáticas, mas acho que a focalização apenas no piano torna as coisas um bocado redutoras - e eu aviso já que contra mim falo. Mas acho que também era interessante saber como se constroem os outros instrumentos, como é o seu funcionamento, etc., etc. Não vi lá nada disso…
E às 22h lá entrei no Grande Auditório para ouvir Sergio Tiempo. Para ser sincera não conhecia muito o trabalho do pianista. O nome realmente não me era estranho e só mais tarde é que me lembrei que ele é pupilo de Martha Argerich - fui mais atrás do repertório do que propriamente do intérprete. O programa cingia-se apenas ao Concerto para piano em Ré menor de Sergei Rachmaninov, mas não se deixem enganar, porque é uma das peças mais complicadas de tocar dentro do repertório pianístico. A audiência jubilou com a interpretação e a maioria concordou que o pianista esteve muito bem. No entanto, não posso concordar na totalidade. Sim, ele tocou tudo, mas faltou-lhe muitas vezes a clareza necessária para se perceber o turbilhão que é certas passagens desta peça - e começou logo na primeira entrada, infelizmente… Também não gostei muito da sua interpretação noutras passagens da peça, especialmente no 2.º andamento (eu também estava cansada, mas estava um bocado entediada para ser sincera) - tenho de admitir que a nível musical este pianista não me cativou nada, apesar de ter um boa técnica em geral como é óbvio…Mas pronto, depois de se ouvir pianistas como Horowitz, Richter ou Lugansky a tocar esta peça…
Visto a grande satisfação do público, o pianista presenteou-nos com um encore, lembrando-nos o bicentenário do nascimento de Liszt, com a Consolação n.º 3 - apreciei mais a interpretação desta peça do que do concerto…
No intervalo - visto que este ano planificaram os concertos de duas em duas horas - tive tempo para gastar algum dinheiro no marketing e ainda para ouvir um pouco do agrupamento de jazz da Escola de Jazz Luís Villas Boas/Hot Club. Muito bom também, mas numa vertente diferente da Big Band.
E no fim, veio o concerto da noite (senão de todo o dia…): The Duke Ellington Orchestra. Esta banda teve origem ainda nos anos 20 e tornou-se conhecida quando em 1927 se tornou na banda do famoso Cotton Club. Duke Ellington - o pianista e maestro da banda - esteve à frente da banda até à sua morte em 1974, altura em que o seu filho, Mercer, tomou conta da banda. Apesar de muitos dos músicos originais terem falecido, a banda foi sempre recebendo novos músicos de grande qualidade, e continuou. Até hoje, em que é o neto de Ellington, Paul Mercer o maestro.
Apesar de o Grande Auditório ser a sala mais adequada em termos de tamanho para receber tanta gente, ao ouvir a banda estava mesmo com vontade de estar numa sala mais pequena toda decorada ao estilo dos clubes dos anos 20. Aí o ambiente estaria mais que perfeito, porque a música foi excelente. Cada músico fez a sua interpretação a solo ou acompanhado por outro colega, havendo músicas em que rodavam vários durante a mesma. E que músicos fabulosos! Recomendo vivamente um concerto deste conjunto, se gostam deste tipo de jazz.
Deixo-vos uma pequena mostra da Duke Ellington Orchestra actual e digam-me lá que não tenho razão.
Assim terminou um concerto que já é para mim um dos concertos do Ano. The Legendary Tigerman percorreu uma série de canções dos seus vários álbuns, incluindo obviamente o último, Femina, com várias convidadas especiais com interpretações também elas muito especiais. Quando se gosta do que faz e das pessoas com quem se faz este é o resultado. Sempre bom de ver e rever ao vivo.
O concerto teve vários momentos altos, com as meninas do Femina (Asia Argento - apenas como imagem projectada, a abrir e a fechar o concerto antes dos encores -, Cláudia Efe (“Whoney You’re Too Much” e Light Me Up Twice), Lisa Kekaula (“The Saddest Thing to Say”, “Jockey Full of Bourbon” (onde Rita Redshoes deu um ar de sua graça na bateria) e uma que cantou quase no início que não conhecia) e Rita Redshoes (“Sister Ray” e “Lonesome Town” acompanhada também pelos Dead Combo), mas também com actuações especiais dos Dead Combo (memorável!), que interpretaram um original seu (“Lusitania Boys”) e “Ghost Rider” (original dos Suicide). Teve também a presença de Mike Collins e Jim Diamond, e também um momento muito interessante de improvisação com João Doce (baterista dos Wraygunn), DJ Nelassassin e Dj Ride, cheio de scratch e blues à mistura. Muito bom!
No primeiro encore tivemos a oportunidade de ouvir os Wraygunn com “Go, go Dancer” e uma outra canção original de autoria de Raquel Ralha e que estará no próximo álbum da banda, “Querosene Baby”.
Quem ainda podia ter alguma dúvida quanto à qualidade de Paulo Furtado como músico e performer, com este concerto pôde deitá-las por terra.
Agora o próximo é Orelha Negra na próxima sexta. Já ouvi falar muito bem, mas ainda não tive oportunidade de os ver ao vivo. Espero que seja um bom prelúdio para o fim-de-semana especial que aí vem ;)
Mais uma canção viciante para mim. Maria Rita é um tónico para a alma e esta canção escrita pelo seu padrinho, Milton Nascimento, é uma pérola nos seus lábios.
Como você pode pedir
Pra que eu fale do nosso amor
Que foi tão forte e ainda é
Mas cada um se foi?
Quanta saudade brilha em mim
Se cada sonho é seu
Virou história em sua vida
Mas pra mim não morreu
Lembra, lembra, lembra, cada instante que passou
De cada perigo, da audácia do temor
Que sobrevivemos, que cobrimos de emoção
Volta a pensar, então
Sinto, penso, espero, fico tenso toda vez
Que nos encontramos, nos olhamos sem viver
Pára de fingir que não sou parte do seu mundo
Volta a pensar, então
Como você pode pedir…
